河南開封，有一個按照1:1比例復原的大型宋代歷史文化主題公園——清明上河園。去年，景區的游客接待量800萬人，整體的收入在10億元以上。景區每天有兩百多場仿宋主題演藝，分布在市井街巷、茶肆酒樓、橋頭碼頭。這個景區在1998年就對外開放了，但那時的清明上河園只是仿古建筑，游客只能來“看一看、拍個照”。

后來，園區引入了沉浸式演出，舞臺從劇院搬到園子里的山水之間，游客從觀眾變成了“劇中人”。景區還延長了營業時間，從8個小時的營業時間延長到15個小時。

如今，園區斥資5000萬元打造的宋文化沉浸式餐秀《清明上河·宋宴》讓園區的文旅進入到了全場景、沉浸式體驗的新階段。《宋宴》通過劇情演繹、場景還原、社交互動與宋代宴飲菜品相結合，讓游客真正感到自己“生活在宋朝、消費在宋朝”。

洛陽應天門的夜，藏著最濃的古風浪漫，穿著漢服的游客們穿梭于古色古香的建筑間，仿佛穿越時空。2019年，攝影師王俊祥在洛陽開出第一家漢服妝造店。六年間，洛陽從不到二十家漢服店，迅速發展到一千三百多家，每天穿著漢服在洛陽打卡的有上萬人。

洛陽還推出了行業協會、技能培訓、服務標準，推動漢服與住宿、餐飲、演藝等業態深度融合，讓“漢服”不只是拍照打卡，而是一種可體驗、可創業、可持續的產業生態。

洛陽全年吸引游客數，接近一億五千萬人次。全年旅游收入超一千二百億元，僅漢服產業就帶動五萬人就業。

河南文化憑啥出圈？憑的是敘事創新。在河南名不見經傳的鄉村麥田里，一種更貼近土地的文化表達方式，也正在悄然生長。

平頂山郟縣安良鎮馬頭嶺的麥田劇場，每晚不僅有近200名觀眾齊聚室內觀演，更有大批網友通過線上渠道同步收看劇目，共享文化盛宴。

劇場負責人齊選杰的創作之路從自家小院起步，最初與父母共同拍攝戲曲短視頻，僅一個月就火速漲粉28萬。后來他推陳出新，自編自導自演戲曲小品，短短數月吸粉百萬，現在更是拓展到直播領域，賬號粉絲量已突破300萬。

麥田劇場不再只是一個演出點，而是逐漸形成了集文化演出、直播帶貨、人才培養、村民就業為一體的小型產業鏈。劇場每年帶貨銷售額已超過3000萬元，吸引了眾多餐廳、民宿、研學旅游項目紛紛入駐。

河南文化憑啥出圈？憑的是傳播創新。在鄭州，一座“從土地里長出來”的戲劇幻城成為了游客們的必打卡之地。

“只有河南·戲劇幻城”景區門口有100畝金黃的麥田，這片麥田是整個戲劇幻城敘事的起點，講述中原大地上人和土地的故事。

景區里有21個小劇場，每天上演不同的故事，從1942年的河南到當下的生活，每一個劇目都充滿情感與力量。

在景區，游客不僅可以看戲，還可以參與互動。互動劇目“紅廟學校”讓游客在“上課”中體驗河南文化，沉浸式回到曾經的年代。

“只有河南·戲劇幻城”還把河南傳統工藝和現代設計結合，不斷推出新的文創產品。文創單品的數量已經超過了5000多個，其中非遺元素的文創將近60%，有100多種，單品有1000多個。

自2021年6月開放至今，“只有河南·戲劇幻城”累計接待游客超過5000萬人次。直接或間接帶動周邊新增住宿房間1344間，餐飲商戶接近100家，也為當地居民提供了大量就業崗位。

在河南，同樣被文化創新激活的，還有承載千年文明的音樂。記者在河南博物院里的華夏古樂團演奏廳看到了一場演出，名叫《鹿鳴》。這個樂曲由編鐘、瑟、骨笛等二十多種古樂器配器成樂。

其中樂器“瑟”是根據河南信陽長臺關出土的戰國瑟復制而成的。

樂團的演員們除了學習這個“新樂器”，還要復原古樂譜。經過二十多年的摸索，這個樂團已經復原了300多件套古代樂器，編排了100多首曲譜，讓古代音樂文物重新煥發生機。

河南文化憑啥出圈？憑的是形態創新。文物不再只待在博物館的展柜里，它流淌進了綜藝、演出、冰箱貼、美食，這種跨界融合，讓河南文化變得可參與、可消費。

河南的實踐告訴我們，文化資源再豐富，如果只是“躺在博物館里”“掛在牌匾上”，是不會自動變成生產力的。只有敢于走出展柜、走向街巷，進入日常生活、融入消費市場，文化才能從“靜態資源”變成“動態資本”，從“歷史記憶”變成“現實財富”。當文化不再只是“看得見的歷史”，而是“用得上的生活方式”、“帶得動的產業力量”，它的價值，才剛剛開始。

監制：杜陽

制片人：柴哲宏 李曼為

主編：厲成功 孫菁

記者：王瑜 劉雨奇 貢存 蘇峰